弗拉门戈历史
弗拉门戈是一个复杂的音乐和文化传统。这是西班牙最具代表性的艺术形式之一。 许多地区为弗拉门戈的进化做出了贡献, 例如安达卢西亚、穆尔西亚、埃斯特雷马杜拉, 当然还有巴塞罗那, 他们为强大的音乐产业的发展做出了贡献, 并诞生了大量世界级的艺术家。然而 真正的根源并不清楚, 但通常历史承认, 弗拉门戈源于当地的吉普赛人、伊斯兰教、犹太教和基督教的影响。拉丁美洲, 特别是古巴, 在塑造多样化的音乐形式方面也非常重要。 当弗拉门戈的种子在西班牙种植时, 它变得如此之大, 它本身就形成了一种文化。这个诱人的谜团甚至还涉及到 "弗拉门戈" 这个名字, 这个词的真正起源是一个谜。 然而, 在十九世纪, 人们开始用这个词来形容一种以吉普赛人为中心的生活方式。
细节和重要事实
弗拉门戈历史的许多细节都是随着时间的推移而消失的, 存在着我们缺乏这一历史证据的几个原因。 弗拉门戈发展的许多细节在西班牙历史上都消失了。缺乏历史证据有几个原因:
弗拉门戈来自西班牙社会的下层, 在上流社会中缺乏声望。一种在迫害过程中代表绝望、奋斗、希望和骄傲精神的音乐。
事实上, 它有来自吉普赛人, 阿拉伯人, 犹太人和基督徒使更难真正现在的根和弗拉门戈的灵魂, 除此之外, 我们必须添加可怕的西班牙调查在1492年。
吉普赛人认为是最具代表性的文化, 保持和发展了这种艺术形式, 通过世代在社区的表演。
要真正了解弗拉门戈影响的全貌, 你必须注意伊比利亚半岛自古以来的文化背景。在711阿拉伯入侵之前, 在拜占庭帝国的强烈影响下, 维西哥特人在格雷戈里改革和摩尔人入侵中幸存下来, 不幸的是, 由于这些莫扎特语口号所写的音乐符号的类型, 它不是可以确定这音乐到底是什么样子, 所以理论仍然没有得到证实。摩尔和穆斯林不一样。摩尔来自拉丁语 "毛罗伊", 意思是北非居民。 伊比利亚人来自北非, 迦太基人也是如此。摩尔人在半岛的存在可以追溯到几千年前。711穆斯林的出现帮助塑造了西班牙特定的音乐形式。他们称伊比利亚半岛为 "al-andalus" 从其中的名称 安达卢西亚 派生。摩尔人和阿拉伯征服者将他们的音乐形式带到半岛, 同时, 他们的音乐可能也在他们的音乐中聚集了一些本土影响。 阿联酋, 后来科尔多瓦的哈里发成为一个中心的影响, 在这两个 穆斯林 和基督教世界, 它吸引了来自所有伊斯兰国家的音乐家。其中一位音乐家是 zyriab, 他引进了波斯音乐的形式, 彻底改变了卢特的形状和演奏技巧 (几个世纪后, 卢特演变为维韦拉和吉他), 添加了第五个字符串, 并设置了基础安达卢西亚努巴, 在套件形式的音乐风格仍然执行在 北非 国家。
在 al-andalus 帝国时期, 另一个重要的影响是存在的, 即犹太人。在一个相对宽容的帝国相比, 基督徒统治, 犹太人保留了自己的传统和仪式, 当然, "弗拉门戈帕洛斯" 像佩佩内拉斯被认为是一个直接的犹太起源。
西班牙在基督徒复兴和音乐以后
十五世纪标志着西班牙文化和社会的一场小革命。 以下各地标对弗拉门戈的发展具有未来的影响: 首先, 游牧民族的到来 吉卜赛人 1425在伊比利亚半岛 (grande, 2001年);然后是对格拉纳达的征服, 美国的发现和犹太人的驱逐, 所有的犹太人都在1492年。 格拉纳达, 最后一个 穆斯林 在伊比利亚半岛的大本营, 在1492年倒下, 当天主教君主费迪南德 ii 的军队阿拉贡和女王 卡斯蒂利亚的伊莎贝拉 入侵了这座城市《格拉纳达条约》保证了宗教容忍, 这为摩尔人和平投降铺平了道路。几个月后, 西班牙宗教裁判所 利用其影响力说服费迪南德和伊莎贝拉, 谁是罗马教会的政治盟友, 打破 条约 强迫犹太人要么改信基督教要么离开西班牙1492年3月31日的阿罕布拉法令下令在1492年7月31日之前将所有未皈依的犹太人驱逐出西班牙及其领土和财产, 罪名是他们试图将基督徒人口改造成 犹太教.有些人选择采用 天主教 (conversos), 但他们经常私下保留他们的犹太教信仰。在十六世纪, 摩尔人多次崛起, 并在十七世纪初最终被驱逐出西班牙。然而, 在十五世纪的 吉卜赛人在西班牙被称为 "吉塔诺斯", 进入伊比利亚半岛。西班牙贵族们喜欢他们的舞蹈和音乐, 他们经常被雇用在私人聚会上招待客人。因此, 吉普赛人一直与摩尔人接触, 直到16世纪摩尔人被驱逐。吉普赛人和西班牙人之间的冲突将在本世纪末显现出来。 几个世纪以来, 西班牙君主制试图迫使吉普赛人放弃他们的语言、习俗和音乐。在重建时期, 对吉普赛人的容忍结束了, 因为他们被安置在贫民窟。这种孤立帮助他们保持了音乐和舞蹈的纯洁性。1782年, 他们的音乐和舞蹈被西班牙普通民众重新引入和采用。这导致了艺术形式中的一个伟大探索和演变时期。游牧民族吉普赛人成为社会弃儿, 在许多情况下是迫害的受害者。这反映在许多地方, 提到饥饿、监狱和歧视的地方比比皆是。
弗拉门戈的崛起
在十八世纪和十九世纪, 弗拉门戈承担了一些独特的特点, 将其与当地的民间音乐区分开来, 并为弗拉门戈表演者的更高专业化和技术卓越铺平了道路。 第一次在文学中提到弗拉门戈是在 1774年, 在何塞·卡达马尔的名为 "卡塔斯·马鲁卡斯" 的书中。在这一时期, 根据一些作者的说法, 除了旅客分散的一些参考资料外, 几乎没有关于弗拉门戈的消息。如今, 我们知道, 有数以百计的数据, 使我们能够详细了解弗拉门戈是什么样子从1760到 1860年, 在那里, 我们有文件来源: 戏剧运动的 "塞内特斯 " 和 "托纳迪利亚斯 ", 流行的歌曲集和歌曲单, 来自描述习俗的旅客的叙述和描述, 舞蹈和 托克, 音乐乐谱、报纸、绘画和版画中的图形文件;而这一切都没有中断, 在不断的进化与节奏, 诗意的诗句, 和氛围。
黄金时代
在 弗拉门戈的黄金时代, 在1869年到 1970年, 弗拉门戈音乐在音乐咖啡馆迅速地开发了叫 "咖啡馆 ", 一个新的场地, 有门票的公众表演。这是 "勃朗特咖啡馆" 时期的开始。弗拉门戈是在这里发展到它的明确形式。弗拉门戈舞者也成为这些咖啡馆的主要公共景点。随着弗拉门戈舞蹈的发展, 支持舞者的吉他手越来越声名远播, 因此弗拉门戈吉他作为一种艺术形式本身就诞生了。"咖啡馆坎坦特" 在设定的时间提供布景表演, 顶级艺术家被承包表演。对一些人来说, 这种专业化导致了商业化, 而对另一些人来说, 这种专业化刺激了健康的竞争, 从而激发了创造力和技术熟练程度。
在十九世纪, 弗拉门戈和它与吉普赛人的联系开始在整个欧洲流行, 甚至到了 俄罗斯.作曲家们就他们认为是吉普赛-弗拉门戈的主题创作音乐和歌剧。任何通过西班牙的旅行者 "都必须" 看到吉普赛人表演弗拉门戈。这种兴趣与欧洲人在这几十年中对民间传说的迷恋是一致的。1922年, 西班牙最伟大的作家之一费德里科·加西亚·洛卡和著名作曲家 manuel de falla, 组织了 "康索·德·坎特·琼多", 这是一个民间音乐节, 致力于 "坎特隆多"(深歌)"。他们这样做是为了激发人们对某些风格的弗拉门戈的兴趣, 因为这些风格被认为是非商业性的, 因此不是 "勃朗特咖啡馆" 的一部分。
今天的弗拉门戈
经过几个世纪的塑造, 并不断演变为世界上最丰富的形式艺术之一, 被联合国教科文组织宣布为国家遗产, 现在已经有一天保留了它的特性, 尽管许多音乐融合和创新重新发明了 o 创造了新的音乐体裁相关, 传统的弗拉门戈仍然是真正的根和灵魂和最令人印象深刻的表演看到。
弗拉门戈是什么组成的?
弗拉门戈是由 "托克 "--奏弹弗拉门戈吉他, "坎特 " (唱), 和 "拜莱 (跳舞) "
帽子
"el toque" 是主要的乐器是弗拉门戈吉他, 它是从琴的后代。 第一把吉他被认为起源于十五世纪的西班牙。传统的弗拉门戈吉他是由西班牙柏树和 云杉, 重量更轻, 比古典吉他小一点, 给输出一个 ' 更锐利 ' 的声音。弗拉门戈吉他, 与古典相比, 也配备了一个屏障, 称为 "戈尔佩多"。
坎特
"el cantes" 虽然对未开始, 弗拉门戈似乎完全即兴, 这些 "坎特斯 (歌曲)" 和 "拜尔斯 (舞蹈)" 遵循严格的音乐和诗意规则。 这些歌曲的 "诗词" 往往是优美简洁的诗歌。
巴伊莱
"el baile "flamenco 是一种极具表现力的独舞, 以其情感扫荡手臂和有节奏的脚踩而闻名。 而弗拉门戈舞者 (拜拉奥尔 和 巴洛拉斯) 在艺术形式上投入了大量的学习和实践, 舞蹈不是编排的, 而是沿着艺术的形式即兴创作的。 帕洛 或节奏。
帕洛斯
弗拉门戈音乐风格被称为 帕洛斯 用西班牙语写的有超过50种不同的棕榈树 弗拉门戈, 虽然其中一些很少执行。a 个 帕洛 可以定义为弗拉门戈的音乐形式。弗拉门戈歌曲被归类为帕洛基于几个音乐和非音乐标准, 如它的基本节奏模式。
弗拉门戈艺术家
弗拉门戈发生在两种类型的设置中。第一, 朱尔加 是一个非正式的聚会, 人们可以自由地参与创作音乐。这可以包括跳舞唱歌 帕尔马斯 (手拍手), 或简单地在一个旧的橙色板条箱或桌子上按节奏拍打。弗拉门戈, 在这种情况下, 是非常动态的: 它适应当地的人才, 仪器仪表, 和观众的情绪或专业音乐会是更正式和有组织的。